Acuarela

OBJETIVOS:

• Despertar el interés por la pintura y el dibujo
• Aprender a representar la realidad e interpretar su visión del mundo a través de diferentes técnicas, en este caso la acuarela. 
• Descubrir sus capacidades artísticas y creativas.
• Expresar sus ideas y vivencias a través de los procedimientos pictóricos.
• Aprender a disfrutar del proceso creativo poniendo al alcance del alumno los recursos y conocimientos necesarios.
• Conocer los distintos procedimientos y técnicas, en este caso a través de la acuarela.
• Conocer los distintos procedimientos y técnicas a través del manejo de los pinceles y la acuarela. 
• Conocer los elementos de la imagen, forma, color, etc. 
• Conocer los elementos básicos de composición de imágenes.
• Conocer las distintas técnicas de dibujo y pintura.
• Conocer y apreciar a los artistas y sus obras.
• Fomentar la creatividad y la imaginación. 
• Desarrollar la capacidad de concentración en el trabajo.
• Capacidad de observación y análisis.
• Potenciar la capacidad de expresión artística. 
• Desarrollar la capacidad de autocrítica en el alumno.
• Fomentar el respeto hacia el trabajo y esfuerzo de los demás.

TEMPORALIZACIÓN:

La actividad está programada para realizarla en una sesión, entre 60 y 150 minutos, ya que requiere unos conocimientos previos para emplear la acuarela. Y después elegir el cuadro que se va a recrear y realizarlo.

MATERIALES:

Los materiales utilizados en esta dinámica han sido los siguientes:

• Láminas de dibujo (A4, A3)
• Pinceles de diferentes grosores 
• Acuarelas.

PROCEDIMIENTO:

Para realizar esta práctica, en primer lugar, hicimos unas prueba en una lámina de acuarela (A4), en primer lugar mojamos la lámina para que los colores se extiendan y se mezclen mejor. Y realice una secuencia de edificios.

A continuación, tuvimos que realizar otra lámina de acuarela, en este caso en tamaño (A3). Para la realización de las dos obras me he fijado en el siguiente cuadro:

Para la elaboración de la lámina en (A3), primeramente dividí la lámina en tres partes iguales y seleccioné las tres primeras muestras del cuadro para recrearlas. A continuación, moje una de las partes y comencé a pintarla, en algún caso superponiendo unos colores encima de otros y lo realice en el orden que creí que me iba a resultar más sencillo, primero hice la del medio, después la de izquierda y por último la de la derecha y seguí el mismo procedimiento en las tres.

Una vez finalizado se realiza una fotografía del trabajo para después subirlo a la carpeta virtual.

FINALIDAD Y APLICACIÓN PEDAGÓGICA:

La finalidad de esta práctica, es aprender a tener el manejo con el pincel y las acuarelas, aprender a utilizar y distinguir los diferentes colores y mezclarlos para ver que colores se obtienen.

La aplicación pedagógica de esta dinámica, sirve para que los niños/as potencien su observación, creatividad e imaginación. Fomenta el trabajo individual. Sirve para que los niños/as apliquen y plasmen los conocimientos adquiridos y aprendan a utilizar las acuarelas.

ACTIVIDAD ALTERNATIVA:

SOPLAR GOTAS DE PINTURA.  En este caso, la actividad que propongo, es realizar un dibujo con acuarela a través de soplar la pintura. Esta actividad sirve para  ver cómo se desplaza el agua y se esparce el color  con la fuerza del aire al soplar. Realmente esta técnica se puede usar también para conseguir un efecto diferente en nuestras acuarelas.

Con una cartulina, unas acuarelas escolares, pincel, agua y unas pajitas de colores.

Objetivo: es una buena forma de entretener a los niños a la vez que intensifica su creatividad e imaginación.

Pueden dar unos resultados preciosos, con mucho colorido, y mezclas. Así se les puede explicar la gama de colores, haciendo ejercicios en los que se usen solo colores fríos, colores calientes, tierras, etc.

Para realizarlo:

1. Sobre un papel de periódico colocamos la cartulina en blanco.
2. Esparcimos en la cartulina unas gotas de pintura de los colores deseados. 
3. Antes de que estas gotitas se sequen, soplamos en la dirección que queramos y con la fuerza e intensidad apropiada. 

Collage grupal

OBJETIVOS:

• Despertar el interés por la pintura y el dibujo.
• Aprender a representar la realidad e interpretar su visión del mundo a través de diferentes técnicas, en este caso la del collage. 
• Descubrir sus capacidades artísticas y creativas.
• Expresar sus ideas y vivencias a través de los procedimientos pictóricos.
• Aprender a disfrutar del proceso creativo poniendo al alcance del alumno los recursos y conocimientos necesarios.
• Conocer los distintos procedimientos y técnicas, en este caso a través del collage. 
• Conocer los elementos de la imagen, forma, color, etc. 
• Conocer los elementos básicos de composición de imágenes.
• Conocer las distintas técnicas de dibujo, pintura o creación artística. 
• Conocer y apreciar a los artistas y sus obras.
• Fomentar la creatividad. 
• Desarrollar la capacidad de concentración en el trabajo.
• Capacidad de observación y análisis.
• Potenciar la capacidad de expresión artística. 
• Desarrollar la capacidad de autocrítica en el alumno.
• Fomentar el respeto hacia el trabajo y esfuerzo de los demás.
• Fomentar el trabajo equipo, aprendiendo a escuchar las opiniones de los demás y valorar el trabajo de tus compañeros.

TEMPORALIZACIÓN:

La actividad está programada para realizarla en una sesión, entre 60 y 120 minutos, ya que el collage, requiere bastante tiempo para elegir, seleccionar, recortar los materiales que se van a emplear y después realizarlo.

MATERIALES:

Los materiales utilizados en esta dinámica han sido los siguientes:

• Láminas de dibujo (A3)
• Revistas

PROCEDIMIENTO:

Para realizar esta práctica, cada uno de los grupos de trabajo ha elegido una obra, para que después otro grupo la recree y haga a través de la técnica de collage, una obra parecida a la original. En el caso de mi grupo, la obra que nos ha  tocado realizar, ha sido: “La noche estrellada”, Van Gogh.

Para recrearla, hemos utilizado trozos de papel de diferentes revistas, y hemos intentado utilizar colores fríos al igual que la imagen de origen.

A continuación, muestro la imagen del cuadro original:

 Una vez finalizado se realiza una fotografía del trabajo para después subirlo a la carpeta virtual.

FINALIDAD Y APLICACIÓN PEDAGÓGICA:

La finalidad de esta práctica, es aprender a trabajar en equipo, para ello trabajar con diferentes materiales para poder realizar un collages. Además de fomentar la creatividad e imaginación y que conozcan más características y técnicas de las artes plásticas. 

La aplicación pedagógica de esta dinámica, sirve para que los niños/as potencien su observación, creatividad e imaginación. Fomenta el trabajo en grupo. Sirve para que los niños/as apliquen y plasmen los conocimientos adquiridos y aprendan a utilizar diferentes materiales para la creación de una obra, colaborando los unos con los otros para realizar un collage en conjunto.

ACTIVIDAD ALTERNATIVA:

FOTOMONTAJE. En este caso, la actividad que propongo, es realizar un collage a través de la fotografía, para ello cada integrante del grupo tendrán que obtener fotos de diferentes tamaños, cuanto más pequeñas mejor, para realizar una composición en conjunto con todas ellas y crear con todas ellas una figura, la que por consenso haya elegido todo el grupo.

Objetivo. Estimular la creatividad, y aumentar la capacidad de concentración y expresión de los niños. Además de dinamizar su creatividad y espontaneidad trabajando con diferentes materiales, en este caso con diferentes fotografías y lograr recrear los conocimientos adquiridos sobre esta técnica, aprendiendo a dialogar y trabajar en equipo.

Esta actividad como la anterior, pretende que los niños/as sean protagonistas de su propia obra, que sean capaces de observar, imaginar, explorar, descubrir y apreciar para lograr expresarse y comunicar sus pensamientos y emociones a través de esta técnica tan dinámica como es el collage.

Collage Individual

OBJETIVOS:

• Despertar el interés por la pintura y el dibujo.
• Aprender a representar la realidad e interpretar su visión del mundo a través de diferentes técnicas, en este caso la del collage. 
• Descubrir sus capacidades artísticas y creativas.
• Expresar sus ideas y vivencias a través de los procedimientos pictóricos.
• Aprender a disfrutar del proceso creativo poniendo al alcance del alumno los recursos y conocimientos necesarios.
• Conocer los distintos procedimientos y técnicas, en este caso a través del collage. 
• Conocer los elementos de la imagen, forma, color, etc. 
• Conocer los elementos básicos de composición de imágenes.
• Conocer las distintas técnicas de dibujo, pintura o creación artística. 
• Conocer y apreciar a los artistas y sus obras.
• Fomentar la creatividad. 
• Desarrollar la capacidad de concentración en el trabajo.
• Capacidad de observación y análisis.
• Potenciar la capacidad de expresión artística. 
• Desarrollar la capacidad de autocrítica en el alumno.
• Fomentar el respeto hacia el trabajo y esfuerzo de los demás.

TEMPORALIZACIÓN:

La actividad está programada para realizarla en una sesión, entre 60 y 180 minutos, ya que el collage, requiere bastante tiempo para elegir, seleccionar, recortar los materiales que se van a emplear y después realizarlo. 

MATERIALES:

Los materiales utilizados en esta dinámica han sido los siguientes:  

• Láminas de dibujo (A4, A3)
• Telas
• Goma eva de diversos colores 
• Filtro de diferentes colores
• Papel crepe de varios colores 
• Etc.  

PROCEDIMIENTO:

Para realizar esta práctica, en primer lugar se nos dieron unas explicaciones previas a lo que era un collage. Luego por grupo de trabajos nos juntábamos y elegíamos unas pautas que después se le darían a otro grupo; en el caso del mío, las pautas que nos dieron fueron un collage bicolor con formas geométricas. En mi caso elegí como colores: el naranja y el rosa en dos tonalidades, una más y otra más oscura, e utilice como figuras geométricas: círculos, cuadrados y rectángulos. Una vez seleccionados los colores que se va na utilizan, me puse a recortar y fue pegando poco a poco encima de una lámina (A4) y el resultado fue, el que se puede observar en la primera imagen.

A continuación, tuvimos que realizar otro collage, esta vez en tamaño (A3), siguiendo la temática que nosotros quisiéramos. En mi caso he realizado dos y las obras o ejemplos artísticos en los que me he fijado han sido los siguientes:

En mi opinión, creo que un collage hecho con animales es una forma fácil de captar la atención de los niños/as de Educación Primaria, y también creo que ellos/as lo pueden realizar de una forma sencilla y así emplear materiales como son: goma eva, papel crepe, etc. Para realizarlo primero realice las figuras de los animales (una a una) y luego las fui poniendo en la lámina (A3), hasta realizar por completo mi collage.

En el caso de la segunda creación, me fije en un cuadro de Matisse, me llamo bastante la atención y decidí recrearlo dándole mi toque personal, simulando con papel crepe manchas de pintura de diferentes formas, tamaños y colores.

Una vez finalizado se realiza una fotografía del trabajo para después subirlo a la carpeta virtual.

FINALIDAD Y APLICACIÓN PEDAGÓGICA:

La finalidad de esta práctica, es aprender a trabajar con diferentes materiales para poder realizar un collages. Además de fomentar la creatividad e imaginación y que conozcan más características y técnicas de las artes plásticas.  

La aplicación pedagógica de esta dinámica, sirve para que los niños/as potencien su observación, creatividad e imaginación. Fomenta el trabajo individual. Sirve para que los niños/as apliquen y plasmen los conocimientos adquiridos y aprendan a utilizar diferentes materiales para la creación de una obra.  

ACTIVIDAD ALTERNATIVA:

RECREANDO LAS ESTACIONES. En este caso, la actividad que propongo, es que los niños hagan un collage con las cuatros estaciones. Para ellos cogerán una lámina (A3) la dividirán en cuatro partes y cada una de ellas ira destinada para una estación (otoño, invierno, primavera y verano). Después pensaran algo característico de cada una de las estaciones y con diferentes materiales realizaran un collage. Por ejemplo: en el caso del otoño, podrán dibujar un árbol sin hojas, en el invierno, una montaña con nieve, en la primavera, flores y en el verano, una playa.

Objetivo. Estimular la creatividad, y aumentar la capacidad de concentración y expresión de los niños. Además de dinamizar su creatividad y espontaneidad trabajando con diferentes materiales y lograr recrear los conocimientos adquiridos sobre esta técnica.

Esta actividad como la anterior, pretende que los niños/as sean protagonistas de su propia obra, que sean capaces de observar, imaginar, explorar, descubrir y apreciar para lograr expresarse y comunicar sus pensamientos y emociones a través de esta técnica tan dinámica como es el collage. 

Círculo Cromático Creativo

OBJETIVOS:

• Despertar el interés por la pintura y el dibujo
• Aprender a representar la realidad e interpretar su visión del mundo a través de diferentes técnicas.
• Descubrir sus capacidades artísticas y creativas.
• Expresar sus ideas y vivencias a través de los procedimientos pictóricos.
• Aprender a disfrutar del proceso creativo poniendo al alcance del alumno los recursos y conocimientos necesarios.
• Conocer los distintos procedimientos y técnicas, en este caso a través de la tempera y colores primaria y secundarios.
• Conocer los distintos procedimientos y técnicas a través del manejo de los pinceles y las temperas. 
• Conocer los elementos de la imagen, forma, color, etc. 
• Conocer los elementos básicos de composición de imágenes.
• Conocer las distintas técnicas de dibujo y pintura.
• Conocer y apreciar a los artistas y sus obras.
• Fomentar la creatividad.
• Desarrollar la capacidad de concentración en el trabajo.
• Capacidad de observación y análisis.
• Potenciar la capacidad de expresión artística. 
• Desarrollar la capacidad de autocrítica en el alumno.
• Fomentar el respeto hacia el trabajo y esfuerzo de los demás.
• Conocer la profundidad la proveniencia de los colores. 
• Identificar y reconocer las relaciones que se dan entre los colores primarios y secundarios.

TEMPORALIZACIÓN:

La actividad está programada para realizarla en una sesión, entre 60 y 150 minutos, ya que el círculo cromático creativo, ya tiene unos conocimientos previos que antes no conocíamos, por lo que lo único que requerirá más tiempo es pensar que vamos a plasmar o dibujar en el papel.

MATERIALES:

Los materiales utilizados en esta dinámica han sido los siguientes:

• Láminas de dibujo (A4, A3)
• Temperas de los colores primarios (Cian, Magenta y Amarillo) , blanca y negra
• Reglas
• Rotulador negro 
• Pinceles de distintos grosores.

PROCEDIMIENTO:

Para realizar esta práctica y una vez adquiridos los conocimientos previos de la práctica anterior sobre los colores primarios, decidí elegir dos imágenes que me servirían de inspiración para realizar mi círculo cromático creativo, en mi caso he realizado dos, porque no estaba muy convencida con mi primera creación y quise realizar otra con la que estar más conforme.

Ambas creaciones están realizadas con colores primarios y secundarios, aunque en la primera también probé mezclar en los círculos exteriores los colores primarios con blanco y negro, para ver qué resultado producía.  

En el caso del dibujo de las mariposas, para pintar las mariposas he utilizado los tres colores primarios (magenta, cian y amarillo) y entre ellas hay dibujos lineales circulares y círculos realizado con los colores secundarios. 

Mis dos creaciones se muestran al final de esta ficha técnica, para que puedan compararse con las imágenes originales que he mostrado con anterioridad.

Una vez finalizado se realiza una fotografía del trabajo para después subirlo a la carpeta virtual.

FINALIDAD Y APLICACIÓN PEDAGÓGICA:

La finalidad de esta práctica, es aprender a tener el manejo con el pincel y las temperas, aprender a utilizar y distinguir los con los colores primarios, secundarios y terciarios.

La aplicación pedagógica de esta dinámica, sirve para que los niños/as potencien su observación, creatividad e imaginación. Fomenta el trabajo individual. Sirve para que los niños/as apliquen y plasmen los conocimientos adquiridos y aprendan a utilizar las temperas.

ACTIVIDAD ALTERNATIVA:

NUESTRO PROPIO LABORATORIO DE MEZCLAS. En este caso la actividad que propongo es que los niños de forma grupal hagan una especie de laboratorio para que mezclen los diferentes colores primarios y después los secundarios y luego ambos a la vez para ver qué ocurre y luego lo plasmen en un mural conjunto de la forma que ellos quieran. 

Objetivo. Estimular la comunicación, la creatividad, sensibilidad, y aumentar la capacidad de concentración y expresión de los niños. Además de dinamizar su creatividad y espontaneidad trabajando los colores primarios a través de la tempera con las manos, para conseguir que vean la pintura de una manera más natural y viva y fomenten en trabajo tanto individual como en equipo.

Esta actividad como la anterior, pretende que los niños/as sean protagonistas de su propia obra, que sean capaces de observar, imaginar, explorar, descubrir y apreciar para lograr expresarse y comunicar sus pensamientos y emociones a través de la pintura.

Círculo Cromático

OBJETIVOS:

• Despertar el interés por la pintura y el dibujo.
• Aprender a representar la realidad e interpretar su visión del mundo a través de diferentes técnicas.
• Descubrir sus capacidades artísticas y creativas.
• Expresar sus ideas y vivencias a través de los procedimientos pictóricos.
• Aprender a disfrutar del proceso creativo poniendo al alcance del alumno los recursos y conocimientos necesarios.
• Conocer los distintos procedimientos y técnicas, en este caso a través de la tempera y colores primaria y secundarios.
• Conocer los distintos procedimientos y técnicas a través del manejo de los pinceles y las temperas.
• Conocer los elementos de la imagen, forma, color, etc.
• Conocer los elementos básicos de composición de imágenes.
• Conocer las distintas técnicas de dibujo y pintura.
• Conocer y apreciar a los artistas y sus obras.
• Fomentar la creatividad.
• Desarrollar la capacidad de concentración en el trabajo.
• Capacidad de observación y análisis.
• Potenciar la capacidad de expresión artística.
• Desarrollar la capacidad de autocrítica en el alumno.
• Fomentar el respeto hacia el trabajo y esfuerzo de los demás.

TEMPORALIZACIÓN:

La actividad está programada para realizarla en una sesión, entre 60 y 180 minutos, debido a la explicación previa que tiene que haber de colores primarios y secundarios y de la técnica con tempera, y una vez realizada la explicación, realizar las mezclas de los colores primarios (Cian, Magenta, Amarillo) para obtener los colores secundarios y una vez obtenidos, mezclamos los primarios y secundarios y obtenemos los terciarios y luego los plasmamos en el papel.

MATERIALES:

Los materiales utilizados en esta dinámica han sido los siguientes:

• Láminas de dibujo (A4, A3)
• Temperas de los colores primarios (Cian, Magenta y Amarillo), blanca y negra
• Reglas
• Rotulador negro 
• Pinceles de distintos grosores.  

PROCEDIMIENTO:

Para realizar esta práctica, fue preciso realizar en un primer momento varias pruebas, mezclando los distintos colores primarias y después los colores obtenidos (secundarios) con los primarios para obtener los terciarios.

Primero se realizó una prueba en una lámina A4 realizando trazos con los ojos cerrados y una vez finalizado, colorear los huecos obtenidos con los colores primarios y secundarios.

Después, empezamos a hacer el círculo cromático. Lo primero fue establecer el centro de nuestra hoja para trazar desde ese punto un hexágono. En el interior del hexágono se dibuja un triángulo, el cual dividiremos en tres partes trazando la mediatriz de cada uno de sus lados y uniendo este punto con el punto central. Posteriormente trazaremos una circunferencia circunscrita al hexágono, y después otra circunferencia más grande partiendo del mismo punto central, de modo que tendremos lo que se denomina una corona circular. Finalmente, dividiremos esta corona circular en doce partes de la misma medida.

Como resultado obtendremos la siguiente figura:

En este momento, pintaremos cada una de las partes del triángulo de cada uno de los colores primarios (amarillo, cian y magenta) y también pintaremos de esos colores el trozo de la corona circular que toca con la punta del triángulo. A continuación mezclaremos, según corresponda, los dos colores primarios de manera equitativa para dar lugar a los distintos colores secundarios con los cuales pintaremos las partes del hexágono que faltan por rellenar. De la misma manera, pintaremos de ese color la parte de la corona circular que toca con la punta de los triángulos isósceles que aparecen en la foto (como ahí se explica).

Habiendo seguido todos estos pasos, procederemos a pintar los trozos de la corona circular que aún están en blanco. Para ello, podremos partir del color secundario que hemos obtenido previamente, de modo que si lo mezclamos con uno de los colores primarios obtendremos un color terciario.

Seguiremos ese paso con todos los demás colores para completar nuestro círculo cromático.

Finalmente, es importante que tanto a los colores primarios como a cada uno de los colores que obtenemos con nuestras mezclas los mezclemos con blanco y con negro para observar las distintas tonalidades que pueden adquirir nuestros colores. Plasmaremos estas mezclas alrededor del círculo cromático en diversos círculos.

Una vez finalizado se realiza una fotografía del trabajo para después subirlo a la carpeta virtual.

FINALIDAD Y APLICACIÓN PEDAGÓGICA:

La finalidad de esta práctica, es aprender a tener el manejo con el pincel y las temperas, aprender a utilizar y distinguir los con los colores primarios, secundarios y terciarios.

La aplicación pedagógica de esta dinámica, sirve para que los niños/as potencien su observación, creatividad e imaginación. Fomenta el trabajo individual. Sirve para que los niños/as apliquen y plasmen los conocimientos adquiridos y aprendan a utilizar las temperas.

ACTIVIDAD ALTERNATIVA:

PINTURA LIBRE Y CREATIVA. En este caso la actividad que propongo es que los niños de forma grupal hagan un mural en papel continuo a través de los colores primarios con las manos.

Objetivo. Estimular la comunicación, la creatividad, sensibilidad, y aumentar la capacidad de concentración y expresión de los niños. Además de dinamizar su creatividad y espontaneidad trabajando los colores primarios a través de la tempera con las manos, para conseguir que vean la pintura de una manera más natural y viva y fomenten en trabajo tanto individual como en equipo.

Esta actividad pretende que los niños/as sean protagonistas de su propia obra, que sean capaces de observar, imaginar, explorar, descubrir y apreciar para lograr expresarse y comunicar sus pensamientos y emociones a través de la pintura.

Vídeo grupal "La vida es sueño"

OBJETIVOS:

• Aprender a representar la realidad e interpretar su visión del mundo a través de diferentes técnicas y a través del lenguaje no verbal. 
• Descubrir sus capacidades artísticas y creativas.
• Expresar sus ideas y vivencias a través de los procedimientos pictóricos, en este caso con la realización de un vídeo. 
• Reforzar las relaciones sociales, creando un grupo donde el respeto, la tolerancia, sean esenciales para crear y construir arte juntos. 
• Aprender a disfrutar del proceso creativo poniendo al alcance del alumno los recursos y conocimientos necesarios.
• Conocer los distintos procedimientos y técnicas, en este caso la creación de un video a través de diferentes elementos. 
• Fomentar la creatividad.
• Desarrollar la capacidad de concentración en el trabajo.
• Capacidad de observación y análisis.
• Potenciar la capacidad de expresión artística. 
• Desarrollar la capacidad de autocrítica en el alumno.
• Fomentar el respeto hacia el trabajo y esfuerzo de los demás.

TEMPORALIZACIÓN:

La actividad está programada para realizarla en varias sesiones, entre 45 y 60 minutos, ya que primero habrá que elegir el tema que se va a tratar, preparar la trama, y realizar el vídeo, por lo que serán necesarias varias sesiones.

MATERIALES: 

Los materiales utilizados en esta dinámica han sido los siguientes: 

• Ordenador
• Fotografías e imágenes 
• Música.

PROCEDIMIENTO: 

Para realizar esta práctica, en primer lugar, decidimos la temática de la que va a tratar la historia del video, en nuestro caso ha sido la vida de un niño que quiere ser artista (pintor) y aunque de pequeño ve su sueño truncado pues al final consigue si sueño, de ahí el título del corto: La vida es sueño. 

Una vez elaborada la trama, la dividimos en tres partes: infancia, adolescencia y madurez, y creamos las imágenes a través de un programa llamado pixton. 

Cuando ya tenemos preparadas las imágenes que vamos a utilizar para componer nuestro vídeo, las montamos a través del programa movie maker y añadimos la música que vamos a utilizar para la secuencia de todas las imágenes. 

Una vez finalizado el proyecto, lo exponemos un día en clase para que lo valoren el resto de los compañeros/as. 

Por último, una vez acabado, se realiza una fotografía del trabajo para después subirlo a la carpeta virtual.

FINALIDAD Y APLICACIÓN PEDAGÓGICA: 

La finalidad de esta práctica, es fomentar el trabajo en equipo, y desarrollar su capacidad creativa a través del montaje de diferentes imágenes o fotografías con música.

La aplicación pedagógica de esta dinámica, sirve para que los niños/as potencien su creatividad e imaginación. Fomenta el trabajo en equipo. Sirve para que los niños/as apliquen y plasmen los conocimientos adquiridos y conozcan la Educación Plástica desde otra perspectiva. 

ACTIVIDAD ALTERNATIVA: 

DIRECTOR DE CINE. Esta actividad consiste en imaginarse la película que uno dirigiría sin ningún tipo de limitación. 

Objetivo: en este caso serían dos favorecer el conocimiento de las personas del grupo y el desarrollo de la imaginación y su creatividad. 

Los niños y niñas imaginan que son unos famosos directores de cine, y que tienen que crear una película, escriben como sería su película: género cinematográfico, trama, guion, actores, música, etc. 

Una vez realizado, cada director o directora expone su proyecto a los demás. De todo lo expuesto se trata de que el grupo haga un ejercicio de toma de decisiones y concrete la única película que hará el conjunto grupo y la llevarán a cabo presentándosela después de varias sesiones de trabajo al resto de sus compañeros/as.

Dibujos Abstractos a través de la Música

OBJETIVOS:

• Despertar el interés por la pintura y el dibujo a través de la música.
• Aprender a representar su imaginación e interpretar su visión del mundo
• Descubrir sus capacidades artísticas y creativas a través de la música. 
• Expresar sus ideas y vivencias a través de la música. 
• Aprender a disfrutar del proceso creativo poniendo al alcance del alumno los recursos y conocimientos necesarios.
• Conocer los distintos procedimientos y técnicas, en este caso las ceras. 
• Conocer los elementos básicos de composición de imágenes. 
• Conocer las distintas técnicas de dibujo y pintura.
• Conocer y apreciar a los artistas y sus obras.
• Fomentar la creatividad
• Desarrollar la capacidad de concentración en el trabajo.
• Potenciar la capacidad de expresión plástica.
• Desarrollar la capacidad de autocrítica en el alumno.
• Fomentar el respeto hacia el trabajo y esfuerzo de los demás.

TEMPORALIZACIÓN:

La actividad está programada para realizarla entre 60 y 90 minutos, ya que al escuchar varias canciones en repetidas ocasiones para la realización de los dibujos conlleva bastante tiempo.

MATERIALES: 

Los materiales utilizados en esta dinámica han sido los siguientes: 

• Folios
• Láminas (A3) 
• Ceras de colores.

PROCEDIMIENTO: 

Para realizar esta práctica, en primer lugar, la profesora dará una serie de pautas acerca de las diferentes formas que se pueden hacer con una simple cera. Para ello podemos utilizar el canto de la cera, la punta o ponerla en vertical. Además, enseñará cómo podemos hacer distintos puntos, líneas rectas o curvas para crear diversas formas. 

Una vez han acabado las explicaciones es momento de ponerse a experimentar con las ceras y realizar las diferentes formas con las distintas ceras de colores a través de la música. 

Cada uno se dejará llevar tratará de experimentar lo máximo posible para alcanzar gran cantidad de formas y grafías con 4 estilos musicales muy diversos. 

Después, haremos lo mismo en cada con una lámina A3 y con nuestra canción favorita, en mi caso ha sido: Por fin de Pablo Alborán, debemos dejarnos llevar y ayuda a fomentar la creatividad. 

Una vez finalizado se realiza una fotografía del trabajo para después subirlo a la carpeta virtual.

FINALIDAD Y APLICACIÓN PEDAGÓGICA: 

La finalidad fomentar la creatividad a través del color y la música. 

La aplicación pedagógica esta dinámica, sirve para que los niños/as potencien la creatividad y su originalidad Fomenta el trabajo individual. Sirve para que los niños/as apliquen y plasmen los conocimientos adquiridos sobre las técnicas con ceras blandas. 

ACTIVIDAD ALTERNATIVA: 

ESGRAFIADO. Puede hacerse esta dinámica en una sesión general del grupo de Educación Primaria. 

Objetivo: Lograr recrear los principales conocimientos adquiridos sobre la realización de esgrafiados con las ceras de colores. 

Para ello, cogemos una lámina, pintamos sobre ella con diferentes colores y encima de ellos recubrimos la lámina con cera negra. Una finalizado esto, cogemos un utensilio con el que podamos raspar sobre la cera negra y crear diversas formas, resaltando los colores que están debajo de la cera negra. 

Creo que es una propuesta bastante divertida, original y con las que los niños y niñas suelen disfrutar bastante, ya que les abre paso a desarrollar su imaginación y potencial artístico utilizando las ceras.